JAVIER CERCAS

nació en un pueblo de la provincia de Cáceres, en Extramadura, al sur de España. Luego sus padres se mudaron a Gerona, en Cataluña, allí hizo el colegio secundario y luego la Universidad en Barcelona. De esta época juvenil tomó datos y se inspiró para escribir “Las leyes de la frontera”.
Luego trabajó dos años en la Universidad de Illinois, en EEUU enseñando literatura en español y de aquí surgió su novela “La velocidad de la luz”.
El episodio del Tejerazo, el intento de golpe de estado en España, el 23 de febrero de 1981 inspiró su obra “Anatomía de un instante”.
Su ultima novela se basa en la historia de Enrique Marcos, un falso sobreviviente de los campos de exterminio nazis.
Todas las novelas de Cercas cuentan historias reales, o por lo menos gran parte de lo cuentan es verdad. Sus historias son una mezcla de ficción y realidad donde el autor permanentemente nos va mostrando y contando cómo trabaja, cómo se inspira y cómo construye sus novelas.
Tiene una herencia de Truman Capote y “A sangre fría”, de Rodolfo Walsh y “Operación Masacre” aunque a ésta última quizás no la haya leido, de lo que esos escritores inventaron y que se llamó la novela testimonial o la “nonfiction novel”. Cercas toma maneras de esta forma de escribir sobre hechos reales, lo que un principio fue una cruza entre el periodismo y la literatura. Cercas parece subir la apuesta un poco más, involucrando sus propias historias personales en la historia que cuenta.



 

El jefe y René Gadé timonearon el programa

El 20 de abril de 2015 el programa estuvo conducido por Mariano, el Jefe y  Guillermina, una perla judicial. Taambién contamos con la presencia de René Gadé, nuestro corresponsal internacional y por teléfono salió al aire Miguel Fo.
Hablamos de:
Jairo Aníbal Niño (Moniquirá, Boyacá, 5 de septiembre de 1941 — Bogotá, 30 de agosto de 2010)2 fue un escritor colombiano. Publicó obras de teatro, cuentos y libros de poemas. Sus primeros pasos los dio como artista en el campo de la pintura, luego se dedicó a la dramaturgia. En el campo de las letras, su mayor contribución la hizo al género de la literatura infantil y juvenil a la que dedicó la mayoría de sus publicaciones y gran parte de su carrera como escritor.

EL AIRE ALREDEDOR ( Jairo Aníbal Niño)

El aire alrededor de un grano de arena
es la flor amarilla.
El aire alrededor de un vaso de agua
es la gaviota.
El aire alrededor de tu risa
es una caja de lápices de colores.
El aire alrededor de una gotera en el techo
es el mar.

Con los lápices de colores voy a dibujarte
y tu vestido será blanco como la flor de Cuba
y pintaré sobre tu cabeza una gaviota
y la gaviota estará asomada a una nube y cantando
y dibujaré también tu risa que será un arco iris
y el arco iris tendrá una banderita en el sombrero
y dibujaré mi tristeza que será una gotera en el techo
y la gotera es el mar de Cuba con su malecon
y finalmente dibujaré el aire
y el aire serán las letras de tu nombre,
ya que cada vez que te pienso
la respiración me duele con un dolor bonito
porque tú eres el aire que respiro.

Y tambièn de este personaje:

Miguel Fo - Narrador Oral, nacido en Andalucía, actualmente radicado en Argentina, se dedica a  escribir y contar cuentos en escuelas y lugares donde los niños lo requieran. Cuenta con un Blog: Miguel Fo, hombre orquesta, donde pueden leer sus cuentos.
“Los hombres somos como las plantas o los peces. Cuando se colocan en una maceta, o en un estanque pequeño, no crecen demasiado. Se adaptan al espacio que tienen. Pero cuando son colocados en un espacio más grande, adquieren otra dimensión. Toman otro tamaño. Lo mismo sucede con los chicos. Si está acotado al monótono espacio de una computadora, ese chico tendrá un crecimiento virtual, pero no espiritual. La narración oral, en cambio, potencia todas nuestras virtudes: desarrolla la imaginación, proyecta nuestra creatividad, alimenta nuestra curiosidad y nos impulsa a buscar nuevos horizontes. Podría decirse que tenemos necesidad de contar historias porque lo llevamos en nuestro interior. Y como a todos nos gusta escuchar historias, este arte no perecerá jamás. Seguirá existiendo alimentado por otras expresiones artísticas, y hasta por las nuevas tecnologías”. Miguel Fo.

Tatuajes en espejo

En el programa del 13 de abril de 2015 recibimos la visita de JUANA INES GALLEGO SAGASTUME (CHINCHIYA ARRAKENA) quien nos habló de su novela TATUAJES EN ESPEJO, una historia de ciencia ficción que será presentada en el "Encuentro de Ciencia Ficción Pórtico" que se desarrollará en la Facultad de Ingeniería de La Plata, en calle 1 y 47 el viernes 17 de abril desde las 9 de la mañana y hasta las 20 horas.

Juana nos contó algunas cosas de su novela, si inspiración en las sociedades matriarcales para describir las formas sociales que se observan en la historia que relata, la necesidad de ser precisa en los cálculos matemáticos que tuvo que hacer para dotar de verdad científica a algunos datos: la distancia que viaja la nave espacial y la velocidad que debe alcanzar para llegar a su meta en el tiempo que describe la novela, por ejemplo.
También supimos que su pasión por la ficción se combinó perfectamente con la vocación docente y científica en los personajes de la novela. Y también su gusto por los tatuajes nutrió a la historia.
La música de Pedro Aznar nos acompañó y acá pueden escuchar todo el programa:

Javier Cercas

JAVIER CERCAS
nació en un pueblo de la provincia de Cáceres, en Extramadura, al sur de España. Luego sus padres se mudaron a Gerona, en Cataluña, allí hizo el colegio secundario y luego la Universidad en Barcelona. De esta época juvenil tomó datos y se inspiró para escribir “Las leyes de la frontera”.
Luego trabajó dos años en la Universidad de Illinois, en EEUU enseñando literatura en español y de aquí surgió su novela “La velocidad de la luz”.
El episodio del Tejerazo, el intento de golpe de estado en España, el 23 de febrero de 1981 inspiró su obra “Anatomía de un instante”.
Su ultima novela, "El impostor", se basa en la historia de Enrique Marcos, un falso sobreviviente de los campos de exterminio nazis.
Todas las novelas de Cercas cuentan historias reales, o por lo menos gran parte de lo cuentan es verdad. Sus historias son una mezcla de ficción y realidad donde el autor permanentemente nos va mostrando y contando cómo trabaja, cómo se inspira y cómo construye sus novelas.
Tiene una herencia de Truman Capote y “A sangre fría”, de Rodolfo Walsh y “Operación Masacre” aunque a ésta última quizás no la haya leido, de lo que esos escritores inventaron y que se llamó la novela testimonial o la “nonfiction novel”. Cercas toma maneras de esta forma de escribir sobre hechos reales, lo que un principio fue una cruza entre el periodismo y la literatura. Cercas parece subir la apuesta un poco más, involucrando sus propias historias personales en la historia que cuenta.

En el programa del 6 de abril de 2015 hablamos de "El impostor" y de "Anatomía de un instante". Nos quedamos cortos y seguiremos hablando el próximo programa:

2 de abril, la inundación de La Plata

"Treycey vio la escena primero en vivo el 4A y tiempo después, en fotos policiales encarpetadas en la fiscalía y proyectada en sombras de su casa que la impresionan. Su pareja, Josué, está tendido boca arriba, como durmiendo; tiene espuma en la boca, un brazo cruzado sobre el pecho y el otro extendido, y una mano dentro de la boca de Tula. El perro lo lamió durante la patada eléctrica y ambos murieron dentro del contenedor donde vivían. Fue en un baldío de 16, 517 y 518, cerca del hipermercado Carrefour de Ringuelet...
El agua comenzó a subir tipo 18.30 y hubo luz toda la noche. Josué nunca más respondió, ni a la insistencia telefónica de Treycey ni a Wilson, un contratista boliviano que solía recogerlo en un camioneta sin acoplado cargada con más trabajadores para hacer algunas changas en obras. El barrio era una gran pileta donde se superponían varias acciones: muchos se autoevacuaban; un hombre se trepaba a un árbol dispuesto a pasar varias horas; Tula buscaba refugio a nado por ahí y el perro de Cintia, que vive a tres casas del riachuelo Del Gato, ladraba sin paz; también murió electrocutado".

Así describe el libro "2A EL NAUFRAGIO DE LA PLATA" uno de los tantos casos dramáticos de las vidas que se llevó la inundación.
En el programa del 30 de marzo de 2015 entrevistamos a MARTIN SOLER coautor del librro (junto a Josefina Lopez Mackenzie). Nos explicó la idea que dio origen al libro, algunas viscicitudes en su elaboración y nos mostró el enorme trabajo de investigación realizado.
Quien quiera saber qué pasó el 2 de abril aquel, debe leer este libro (y escuchar este programa...)

En el programa del 16 de marzo de 2015 arrancamos leyendo un artículo del diario El Tribuno de Salta que recuerda un famoso juicio por plagio, donde el demandado decidió recurrir a la poesía para defender sus derechos y contestar el reclamo. Acá lo copiamos: 

Los juicios por plagio literario suelen ser enrevesados y hasta pesados y escabrosos. Pero el que presentamos hoy a los lectores se diferencia de aquellos porque la parte demandada contestó con un alegato original y de hondura jurídica, escrito gran parte en verso, que desbarató los argumentos del acusador. 
Los litigantes eran Francisco Feliciano Mateo, el acusador, y el abogado y poeta Guillermo "Ucururu" Villegas, el demandado. Ambos habían compuesto sendas zambas sobre un mismo tema, con títulos similares. La de Mateo se denominaba "La petrolera", y la de Villegas, con música de Alberto Sauad, se titulaba "Petrolera", así a secas, sin el artículo. Mateo acusaba a Villegas de haber plagiado su obra. Villegas rechazó la demanda de Mateo por "audaz y temeraria".
El pleito era seguido con mucho interés en los círculos artísticos y forenses del país. Cabe señalar que el perito propuesto por Mateo, y aceptado por la Justicia, era el profesor Vicente Pérez que inclinaba su veredicto a favor del demandante, posición que mereció la crítica de Villegas: 
"Se dice que don Vicente Pérez, designado experto único en este juicio, es profesor con título otorgado por la Universidad de Tucumán. Si esto fuera cierto, expresa Villegas, aunque en ningún momento se lo prueba, me afirma en el convencimiento de que las universidades del país están afrontando una crisis decadente".
Lo que sigue es una síntesis de la pieza con la que el Ucururu respondió a la demanda de F. F. Mateo: "Guillermo Villegas, por sus propios derechos, en el juicio que me sigue por plagio don Francisco Feliciano Mateo, a V. S. digo: 
Absurda demanda la que paso a contestar. 
Un poeta, desconocido como poeta; un letrista, desconocido como letrista; un artista, desconocido como artista, me querella, me enjuicia y me difama. Todo porque a pedido, solicitud y encargo, "compuso redondillas de tierna inspiración". Se agravia el vate ignoto y en su ira se atribuye virtudes de musa inspiradora. Si es así, permita V. S.: 
"Aquí Guillermo Villegas,/ por su prestigio y honor,/ viene pidiendo el favor/ que ha de conceder Usía/ de contestar en poesía/ a un ripioso contendor. // Y siendo mi obligación,/ porque es recaudo primero/ fijar domicilio, quiero/ que se tenga muy en cuenta/ que vivo al ciento cuarenta/ de la Veinte de Febrero. 
// Cumplido este requisito/ como vate y abogado,/ digo un poco avergonzado/ que es triste que una canción/ que nace del corazón/ se debata en el Juzgado.// Yo rechazo la demanda/ por audaz e improcedente;/ no concibo que haya gente/ que con imprudencia tal / declare ante un tribunal/ que es artista de repente".
Sigue Villegas: 
"Amén de llamarme deshonesto el actor dice en alusión perversa que "la obra no ha surgido por simple generación espontánea ni como resultado de una noche de disipación alcohólica".
"Yo recurro al verso: "Dice el autor que su obra/ no fue una cosa instantánea,/ que no nace versos/ por generación espontánea.// Que gran contenido artístico/ él con su zamba ha logrado,/ aunque está este contenido/ como el petróleo enterrado.// Don F. y F. Mateo/ diz que su verso es pensado/ y que no lo hizo con vino/ ni por hallarse embriagado.// Pero no sabe que el vino/ vuelve al sacristán ateo,/ al débil lo torna fuerte/ y hasta poeta a Mateo".
Y culminaba así Guillermo "Ucururu" Villegas su defensa en verso: "Por eso le ido a Usía, / si mi derecho complace,/ que la demanda rechace/ por audaz y temeraria,/ y en el fallo a la contraria,/ por comercial y fenicia,/ a pagar costas emplace, / será justicia".

Queda entendido que el escrito de Villegas no se limitaba a la exposición versificada, sino que, además, exponía sólidos fundamentos dichos en buena prosa.

También recordamos el aniversario de la muerte de HOWARD P. LOVECRAFT y Bicho nos mandó unos poemas:

De "Hongos de Yuggoth":
I.  El libro

El lugar era oscuro y polvoriento, un rincón perdido
En un laberinto de viejas callejuelas junto a los muelles,
Que olían a cosas extrañas traídas de ultramar,
Entre curiosos jirones de niebla que el viento del Oeste dispersaba.
Unos cristales romboidales, velados por el humo y la escarcha,
Dejaban apenas ver los montones de libros, como árboles retorcidos
Pudriéndose del suelo al techo... ventisqueros
De un saber antiguo que se desmoronaba a precio de saldo.

Entré, hechizado, y de un montón cubierto de telarañas
Cogí el volumen más a mano y lo hojeé al azar,
Temblando al leer raras palabras que parecían guardar
Algún secreto, monstruoso para quien lo descubriera.
Después, buscando algún viejo vendedor taimado,
Sólo encontré el eco de una risa.
Versión de Juan Antonio Santos y Sonia Trebelt


 Seguimos escuchando a ELLIOT SMITH. ACA PODES ESCUCHAR EL PROGRAMA:

René Lavand y lecturas del verano

NO SE PUEDE HACER MAS LENTO
 ¿Por qué no recordarlo en Collar? No escribió nada, aunque dentro de su artístico ilusionismo citaba a los grandes. René Lavand murió este 7 de febrero de 2015 cerrando un círculo extraño: fue otro día de febrero, 78 años atrás, cuando un accidente le quitó la mano y le dio, al mismo tiempo, en un gesto cruel y perfecto, todo. Fue uno de los mejores ilusionistas del mundo en el arte del close up, como se llama a la magia de cerca hecha con naipes y objetos pequeños, René Lavand era en realidad Héctor René Lavandera nació en septiembre de 1928 en Buenos Aires y falleció en la ciudad de Tandil. En Febrero de 1937 a los 9 años vivía con su familia en Coronel Suárez, cuando aceptó el desafío de unos amigos: cruzar la calle. Él, hijo único y sobreprotegido, jamás lo hubiese hecho solo, pero esa vez sí y un auto lo atropelló, le aplastó el antebrazo derecho contra el cordón de la vereda y tuvieron que amputarlo por debajo del codo. Era diestro y perdió precisamente su mano derecha. Fue duro, pero él con voluntad de atleta olímpico, no se conformó con aprender a usar la que le quedaba, la de palo, solo para lavarse los dientes o atarse los cordones, sino que le impuso una tarea titánica: la de cambiarla de torpe a extremadamente dotada de destreza exquisita. Así, empezó a practicar juegos de cartas que ya lo habían deslumbrado a los 7 años, cuando vio al mago Chang en un teatro. Cuando comenzó, los naipes se le resbalaban y se le caían, sin embargo a los 17 años ya los dominaba muy bien. Su vida se puso difícil. Su padre murió y él con 18 años tuve que empezar a trabajar, entró en el Banco de la Nación y estuvo durante diez años, porque en 1960 ganó una competencia de ilusionismo y dos teatros de Buenos Aires le ofrecen formar parte de un espectáculo. Se bautizó como todos los conocemos René Lavand, frac y moñito y a actuar su trabajo con ese aire de fullero del oeste americano o dandi de James Bond y mientras su mano implacable manejaba las cartas sobre el paño, él, con voz profunda, contaba relatos en lo que citaba a Borges, Shakespeare, García Márquez entre otros, aunque -esto si es para Collar de Perlas- nunca los había leído “…yo leo poquísimo…” contaba y dejaba caer las frases con la autoridad de quien conoce las obras completas. En 1961 lo invitaron a presentarse en el Ed Sullivan Show y en el programa de Johnny Carson en EEUU, de allí en más fue uno de los grandes ilusionistas del mundo. Él con humildad repetía "…yo no me creo talentoso…,creo que soy un hombre que transpira, que tiene que trabajar para mecanizar la cosa y asegurarla de manera tal que no falle…” Sus técnicas las de un tahúr: mezclas falsas, enfiles, dadas de segunda, de tercera, de cuarta. "Yo jugué por plata entre los 18 y 22 pero dejé, porque una cosa en burlarse de la gente y otra la bella y sutil mentira del arte…” Siempre su manga derecha en el bolsillo, lo que le daba un aire reservado, distante. Jamás quiso una prótesis, a veces usaba una de madera que cierta vez le partió en la cabeza a un hombre que maltrataba a una dama. Era muy puteador contaba un discípulo, al tiempo que decía que jamás lo escuchó putear porque la mano. Cansado de sus discípulos porque siempre tenían que trabajar más, esmerarse y transpirar hasta lograr un conocimiento inconsciente …haber olvidado que sabe… entonces sí el conocimiento habrá llegado al músculo de lo contrario se queda en rumor. Pero ese camino lleva décadas y no todos están dispuestos. Era un artista, buscaba la perfección, así modificó un clásico juego de close up que se llama “Agua y aceite”: tres cartas rojas y tres negras que, dispuestas en forma alternada, terminan siempre juntas, rojas por un lado y negras por el otro. Se dice que la magia es posible porque la mano es más rápida que la vista, Lavand voló por los aires con esa creencia al hacer su versión de Agua y aceite, llamándola “…no se puede hacer más lento…”

EN EL PROGRAMA DEL 9 DE MARZO VOLVIMOS A EMPEZAR CON LA TEMPORADA 2015 DEL COLLAR DE PERLAS.
Hablamos de los libros que leímos en el verano, recomendamos algunos y descartamos otros. Escuchamos un tema de DIPLODOCUM RED &BROWN (la prehistoria de los Redondos) y de ELLIOT SMITH , un grande, no muy reconocido por acá.
ACA ESTA EL PODCAST DEL PROGRAMA: